如何令你拍攝出來的影像更有張力?



照片有許多種形式。 例如APPLE2這張照片是一種生活隨拍，談不上甚麼影像符號或技巧。一個因為咳嗽而戴上口罩的可愛小女孩在畫面正中間。




一張有張力的照片需要有幾種形式的符碼。例如對比。 一張桌子分隔影像兩邊，一邊坐了一個小孩子，另一張子子空著的。對比。

動與靜，也是一種對比。


司機與乘客；意識的主動與被動。對比。




真人與假人；大與小。對比。 或者諸如高與矮、胖與瘦、歡樂與悲傷、老與少、生與死....都是一種對比。善用對比，能簡單的強化影像的張力。



除了利用對比來強化影像的主題，是否為一張上乘的作品，真實的重點在於照片本身是否有一個故事。一張好的照片，就是要告訴讀者一件事、一個故事、一個觀念、一個攝影者的事件看法的表達。若沒有上述，既使利用對比或者小窩先前單元所談的影像是學心裡或技巧，也都落了下成。


照片所要表達的，必須是符合畫面的單純，讓人能一看就懂，一看就知道，能讓人從心裡頭引起共鳴。 因此，照片的題材就是一個重點。


甚麼是好的題材？你不需遠負重洋，無須離鄉背井。歷史上許多經典的作品其實都是取材於生活當中的生活小品。生活中隨處可見的題材，一張有生命力的照片，就夠讓人驚喜的了。 常見的題材例如本張照片的童稚、生離死別、專注、悲傷、、痛苦、喜悅、趣味、歡樂、溫馨、叛逆、孤苦無依、社會事件等。

很多人覺得，好的作品照片必須要清晰，清楚。而且必須符合所謂的『黃金構圖比例』，其實那可不見然。 好的作品最重要的是照片所要表達的意涵或內容或故事或事件。當然，若還能加上好的構圖，那麼確實能給作品本身加分加乘。以前上過王志偉老師『大師作品賞析』的課，記得阿偉老師有一次介紹美國以前一位著名的女攝影師（我忘了名字..^^），她拍攝時，喜歡故意對焦有些不準確，也就是說，她喜歡把主題拍的不那樣清晰，她這樣拍攝的原因是，她希望大家把目光專注在她所要表達內容，而不希望過於清晰的影像，反而吸引住觀賞者的焦點。說到這，若各位對於攝影真的有熱情與高度喜愛，志偉老師不定期舉辦的『攝影大師作品賞析』的課真的可以參加。知道國外許多著名的攝影大師的作品，你才會發現原來影像創作是如此多元。